Alors, je préfère les outils qui assurent le service pendant des années. Si le rapport service/prix est bon, je ne vois pas de problème à acheter un outil compétent, mais je ne souhaite pas ouvrir indéfiniment mon porte-monnaie.

FastStone Image Viewer

La première étape de tout traitement est le tri. Il faut aller vite, il faut trouver les meilleures images, parfois dans un lot de 10 (les rafales rapides sont meurtrières pour le nombre d’images).

FastStone Image Viewer est une petite merveille de ce point de vue : pas cher, très compétent en affichage et – surtout – il présente une caractéristique critique pour le tri : il permet d’afficher les images 4 par 4 sur un même écran pour une comparaison rapide. Par exemple, vous pourrez zoomer sur les quatre images en parallèle d’un coup de roulette de souris et comparer la qualité des détails sur les images pré-sélectionnées. D’un coup de la touche « Del » vous éliminez les images inutiles, d’un coup de la touche « * », vous marquez les images à garder en priorité.

Comme le logiciel est gratuit pour les utilisateurs amateurs, c’est encore mieux. Mais une licence à vie pour 35$ reste un tarif attractif pour soutenir le développement continu de cet outil qui est, de fait, indispensable.

DxO PhotoLab

Visualiser et trier les images ne suffit pas. Il faut aussi pouvoir les travailler pour fignoler le rendu. FasStone Image Viewer a quelques capacités intéressantes en matière de correction, mais si cela suffit parfois, je ne peux pas m’appuyer sur lui et il faut un outil puissant de traitement des images (y compris les RAW).

Photoshop a longtemps été considéré comme la référence. Mais les autres outils du marché se sont véritablement alignés. Aujourd’hui, il n’y a plus que deux raisons de faire son choix :

1. L’interface utilisateur doit être simple et efficace
2. Le traitement du bruit doit permettre de gagner des ISO pour travailler dans les meilleures conditions de prise de vue.

Adobe fait très bien mais les autres aussi. En particulier, je recommande chaleureusement DxO PhotoLab (ne pas confondre avec DxO PureRAW plugin pour Photoshop ou Lightroom). La qualité du traitement des RAW est exemplaire. Sur la réduction de bruit, il est souvent possible de constater que DxO fait mieux que Adobe.

Je recommande donc deux options :

1. Soit, vous êtes accro à Adobe et il faut y ajouter DxO PureRAW pour garder votre flux de travail habituel avec une qualité d’image incroyable.
2. Soit, vous avez découvert (avec la version d’essai) que DxO PhotoLab est un environnement de développement parfaitement fluide et au moins aussi confortable que chez Adobe. DxO PhotoLab est français et pour 229€, le logiciel est à vous pour la vie. Vos mises à jour ne coûteront que 109€ mais n’ont rien d’obligatoire si vous n’avez pas changé d’appareil photo (ma principale raison de mise à jour).

Je ne peux plus me séparer de DxO PhotoLab et la version 7 (oui, je sais, la version 8 est déjà sortie) est simplement incroyable dans le fouillé des détails qu’elle extrait de mes fichiers RAW.

Attention tout de même : il faut de la puissance de calcul. Sur PC, il est vivement recommandé de disposer d’une carte graphique de moins de 3 ans d’age pour animer le moteur de traitement.

IrfanView

Cet outil est un peu le « fond de sacoche » pour mes bricolages les plus rapides. Par exemple, il est très rapide pour une visualisation d’image. Mais il est aussi remarquablement simple à utiliser pour recadrer (cropping) ou pour redimensionner (resize) une image sans avoir à sortir l’artillerie lourde.

Par ailleurs, IrfanView reconnaît à peu près tous les formats d’image (photo ou pas) ce qui facilite la vie pour une rapide conversion de format.

• Nikon lance un 800mm f/5.6 qui se retrouve le plus gros produit de la gamme.
• Canon est toujours en phase de test pour son 200-400mm f/4 (avec multilicateur 1.4x intégré) dont nous attendons la mise en production avant cet été.
• Sony devrait renouveller son 70-400mm avec une évolution dont on ne sait pas grand-chose encore.

Les objectifs en question seront quasiment impossible à acheter sans gagner au Loto ou sans attaquer une banque (et leur situation financière ne garantit plus rien à ce que j’entends le soir au journal TV) mais ils vont attirer l’attention de quelques pros et déclencher les rêves de quelques photographes sportifs ou animaliers.

Il a pris la photo.

Via Peta Pixel

Merci à PBS pour ce documentaire sur Ansel Adams, photographe star du paysage.

Il a reçu Swoon (extase, en anglais) pour nom de baptême et il a été photographié en Corse comme nous vous l’avions révélé.

Les modèles

• Guinevere Van Seenus
• Malgosia
• Edita Vilkeviciute
• Isabeli Fontana
• Natasha Poly
• Lara Stone
• Rinko Kikuchi
• Milla Jovovich
• Kate Moss
• Margareth Madè
• Joan Smalls
• Saskia de Brauw

Source : Tastefully offensive.

Cette année, pour 2012, le calendrier n’est pas encore officiel, mais on sait plusieurs choses de certaines :

• Mario Sorrenti remplace Karl Lagerfeld
• Les images ont été prises en Corse cet été
• Parmi les mannequins présentes et dénudées dans ses pages, on trouve Kate Moss ou Milla Jovovitch

Des images, non pas du calendrier à venir, mais du making-of.

Source : Turbo.

Le panorama produit offert par Sony offre donc des appareils photo reflex de grand qualité et réputés pour leur capacité à innover (mais parfois considérés comme « pas très excitants ») et des objectifs dans une gamme un peu réduite, mais qui est très largement étendue par l’existence d’excellents cailloux Minolta disponibles sur le marché de l’occasion. Pour le photographe animalier, je vais donc largement exploiter cette facette de l’offre Sony (on dit parfois Sonolta ou Sonilta pour insister sur cet héritage). Et nous allons voir que c’est assez nécessaire pour combler les manques réels de la gamme Sony-Zeiss mais aussi que cela représente des opportunités assez exceptionnelles pour le photographe exigeant (avec des coûts parfois étonnament bas).

Amateur

Si votre priorité est de maintenir le budget total au niveau le plus bas, il vous faut regarder du côté de deux objectifs intéressants. Le premier et le plus impressionnant est le 70-400mm f/4-5,6G SAL-70400G. Une conception récente de Sony, qui est généralement considérée comme le meilleur zoom de cette catégorie (le Canon 100-400mm n’est simplement pas aussi bon et le Nikon 80-400mm ne lui arrive pas à la cheville). Le prix n’est pas absolument bas, mais il procure vraiment une très large gamme de focales.

Il faut aussi mentionner ce qui pourrait n’apparaître que comme une curiosité mais que tout photographe équipé en Sony doit évaluer : le 500mm f/8 Reflex SAL-500F80 est un télé à miroir (ou reflex), qui apporte les bons et les mauvais côtés de cette technologie.

Bien : un télé de 500mm pour un poids ridiculement bas (stabilisé par le boitier, bien sûr) avec une qualité tout à fait raisonnable.

Pas bien : l’ouverture fixe à f/8 oblige à jouer soit de la vitesse de déclenchement soit de la sensibilité ISO.

Bonus : alors que l’immense majorité des des télés à miroir ne permettent pas la mise au point autofocus, c’est le seul objectif à miroir sur le marché qui maintient l’AF sur tous les boitiers de la série Alpha.

Tant que nous en sommes à parler des appareils photo, Sony offre un large choix (trop large ?) de boitiers reflex. Je me risquerai à recommander l’Alpha 55. Malgré son défaut considérable en matière d’enregistrement vidéo (un capteur qui surchauffe tout seul limite furieusement la durée des clips vidéo), il procure un excellent capteur 16 MP en format APS-C avec un bon autofocus et des rafales ahurissantes (à 10 i/s) si vous pouvez tolérer l’affreux viseur électronique.

Pour la photographie de paysage, ajoutez-y le Sony 18-70mm f/3.5-5.6 DT SAL-1870. Il est d’autant plus intéressant qu’il fait partie d’un certain nombre de kit et arrive à très bon marché.

Expert

Le photographe enthousiaste va tirer avantage de l’offre d’objectifs en occasion et c’est la vraie bonne surprise de la solution Sony pour les photographes animaliers. Les prix peuvent dégringoler tout en acquérant des focales fixes de qualité exceptionnelle.

Il faut commencer par des objectifs qui n’existent plus qu’en occasion d’origine Minolta : choisissez le 300mm f/4 APO G et le 400mm f/4,5 APO G (deux des « grands blancs » de la ligne G de Minolta pour les pros). Relativement légers et d’une étonnante qualité, ils sont incontournables. Le seul problème est que le 400mm reste très rare. Il vous faudra sans doute être patient même sur eBay. Malgré cela les prix restent relativement raisonnables.

A remarquer : tous les télé blancs Minolta de la série APO G (ou leurs copies signées Sony) avaient été conçus par Minolta avec les multiplicateurs de focale en tête. Au point que même le doubleur ne dégrade par autant les images que chez Canon ou Nikon). Je recommande vivement le multiplicateur 1,4x de Sony (ou son cousin sous la marque Minolta si c’est une occasion en excellent état).

Actuellement, le problème de Sony tient à l’absence de solution évidente pour le boitier. Le viseur électronique du Alpha SLT-55 le disqualifie auprès des photographes experts. La décision doit se faire entre un Alpha 850 (ou un Alpha 900) et le remplaçant de l’Alpha 700 qu’on nous promet. Un reflex full frame comme les A850/A900 peut attirer par son prix exceptionnellement accessible (sou les 2000€) mais vous allez perdre le coefficient multiplicateur apporté par la petite taille d’un capteur APS-C et ces appareils ne sont pas des foudres de guerre (ni en matière d’autofocus, ni par leurs rafales un peu limitées). Un Alpha 700 reste un bon appareil photo à un très bon prix, mais il mérite maintenant son remplacement (prévu en 2011). Si Sony n’y installe pas un de ses viseurs électroniques (récompensés par le succès commercial mais bien vilains), l’Alpha 750 (s’il garde ce nom) sera un bien meilleur choix.

En complément des télés à focale fixe, vous devriez ajouter un Sony 24-70mm f/2.8 ZA Carl Zeiss Vario Sonnar T* SAL-2470Z (comme précédemment) et peut-être un Sony 16-35mm f/2.8 Carl Zeiss Vario Sonnar T* SAL-1635ZA. Ils sont tous deux chers et lourds, mais vous ne trouverez pas meilleure qualité.

Au milieu, un Konica Minolta 200mm f/2.8 APO G AF apporterait aussi un télé relativement court.

Pro

Malheureusement, Sony n’a pas de solution parfaitement adaptée aux besoins des pros. Comme nous l’avons vu, le choix en matière de boitiers reflex est très limité par les mêmes contraintes que pour les experts/enthousiastes (soit un A850/A900 soit le futur A750). 2011 nous apportera peut-être aussi un nouvel appareil reflex pro, mais rien n’est moins sûr malgré les rumeurs.

Quoi qu’il en soit, il est facile de se diriger vers le Sony 300mm f/2.8 G SAL-300F28G qui a tout ce que l’on peut désirer chez un objectif de qualité supérieure dont la conception est dérivée du travail de Minolta design et remis à jour (y compris une motorisation SSM pour une mise au point tout en douceur).

Alors que vous pouvez garder le bon vieux Minolta 400mm f/4,5 APO G mentionné auparavant, je suis sûr que vous recherchez un 500mm. Malheureusement, même si Sony nous a montré des maquettes, nous attendons toujours un tel objectif (sans doute en février 2011). La qualité devrait être au rendez-vous puisque le prix et le poids seront secondaires.

Comme pour les experts, ces télés seront accompagnés par un Sony 24-70mm f/2.8 ZA Carl Zeiss Vario Sonnar T* SAL-2470Z et un Sony 16-35mm f/2.8 Carl Zeiss Vario Sonnar T* SAL-1635ZA. Je suis tenté d’y adjoindre également un zoom (très pro) Sony 70-200mm f/2.8 G SAL-70200G, pour sa qualité optique et sa motorisation SSM.

Conclusion

C’est réellement un avantage pour Sony de pouvoir s’appuyer sur la superbe gamme de Minolta. Par exemple, le Minolta 400mm f/4,5 APO G est simplement impressionnant pour un prix généralement en dessous de 2000€ et un poids compatible avec la plupart des sacs à dos.

Néanmoins, la coïncidence de nouvelles technologies et d’un relatif manque de compréhension des besoins du photographe pro en matière de boitiers reflex, laissent Sony en position difficile. On n’est pas surpris qu’actuellement les appareils Sony soient très peu représentés dans les sacs de voyage des photographes à destination des safaris photo.

Néanmoins, l’arrivée de nouveaux boitiers reflex et d’un exceptionnel télé 500mm f/4 en 2011 pourraient progressivement changer la donne.

En attendant, comme nous ne voyons pas beaucoup de photographes animaliers équipés en Sony, voici une vidéo de David Bittner où vous pourrez trouver quelques uns des matériels mentionnés plus haut. Saurez-vous reconnaître l’objectif 300mm f/2,8 ou le zoom 70-200mm ?

Amateur

L’approche des animaux restant toujours difficile (aussi bien en safari africain qu’en forêt européenne), il faut s’assurer de disposer d’un objectif dont la focale sera aussi longue que possible. 300mm constituent le minimum (400mm seraient mieux). Mais si l’on veut rester dans des prix tolérables (l’amateur se définit certainement par sa plus grande sensibilité au paramètre prix), il vaudra mieux acheter un zoom plutôt que plusieurs objectifs à focale fixe (il est vrai qu’un zoom est aussi plus facile à utiliser quand la distance au sujet est imposée par les possibilités d’approche).

Dans ces conditions, Nikon offre deux possibilités véritables, quoique très différentes. La première est un zoom 70-300mm f/4,5-5,6 ED IF AF-S VR. Sa gamme de focales est assez étendue, il est stabilisé, il dispose d’une mise au point assistée d’un moteur super-sonique, mais -surtout- sa qualité est souvent une bonne surprise (étant donné son prix : on peut le toucher à moins de 500€ en occasion).

Il existe toutefois une deuxième possibilité pour atteindre des focales plus ambitieuses : le 80-400mm f/4,5-5,6 D ED AF VR présente la gamme de focales idéale, le poids (la maniabilité) parfaite et la stabilisation d’image. Mais la qualité n’est pas totalement au rendez-vous. L’objectif reste marqué par une conception assez ancienne qui obligera sans doute à un post-traitement poussé ou à travailler en fermant le diaphragme à f/8 à la plus longue focale (celle qui est la plus utilisée, bien sûr).

Personnellement, je pencherais plutôt pour le 70-300mm (pour le piqué de ses images). Mais le choix reste difficile. Un événement pourrait changer la donne : Tout indique que Nikon travaille actuellement à l’étude d’une nouvelle version du 80-400mm (deux dépôts de brevet récents en attestent). On peut imaginer l’arrivée d’un excellent 80-400mm en fin d’année 2011. Si le prix reste raisonnable (certainement pas en dessous de 1000€, tout de même), la balance penchera fermement en sa faveur.

Quel que soit le télé-objectif employé, l’amateur le montera certainement sur le Nikon D7000. Ce successeur du glorieux D90 est tellement bien équilibré et apporte une telle qualité d’image qu’il serait difficile d’envisager une autre recommandation actuellement (fin 2010, début 2011).

Pour aussi se permettre des photo de paysage, je recommande de mettre aussi dans le sac un 18-70mm f/3,5-4,5 G ED IF AF-S DX. On remarquera d’ailleurs qu’il partage le même diamètre de filtre (67mm) avec le 70-300mm (il n’y a pas de petites économies, n’est-ce pas ?). Mais ce sera surtout un ensemble très équilibré en matière de qualité d’image.

Passionné

Celui qui se considère comme un expert ou qui voudra aller plus loin ne pourra pas se contenter des zooms mentionnés pour l’amateur. Là aussi, je vais faire deux propositions différentes en fonction de l’épaisseur du porte-monnaie. Pour faire des économies, je regarderais du côté d’un 300mm (éventuellement d’occasion) comme le 300mm f/4 IF ED qui malgré l’absence de stabilisation (pas de VR) apporte une belle qualité d’image.

Malheureusement, Nikon n’offre rien de convaincant à la fois en qualité et en prix autour de 400mm. C’est autour et au dessus de 5000€ (en occasion !) que l’on trouvera les deux objectifs suivants avec des caractéristiques très différentes.

• Si l’on veut favoriser une grande ouverture (et cela offre de beaux flous), il faudra se tourner vers le très beau, mais très lourd 400mm f/2,8 D IF-ED II AF-S (ou le 400mm f/2,8 G ED AF-S VR qui est un peu moins cher et stabilisé). Il a de nombreux fans, à juste titre.
• Personnellement, j’ai été séduit par l’étonnant 200-400mm f/4 G IF-ED A-S VR. Sa qualité reste parfaitement homogène (et très élevée) quelle que soit la focale ou l’ouverture. Seul inconvénient : ce n’est pas un secret et le prix en occasion baisse très peu.

Une particularité de la gamme optique de Nikon est de disposer d’excellent multiplicateurs de focale. Comme pratiquement toujours le doubleur (x2,0) sacrifie un peu trop la qualité, mais les multiplicateurs x1,4 et aussi x1,7 sont des atouts à prendre en compte.

Surtout si vous vous arrêtez à une ouverture maximum de f/4 et si vous utilisez un multiplicateur de focale, il est important d’avoir un boîtier capable de produire de belles images jusqu’à 1600 ISO. Le Nikon D7000 reste ainsi le meilleur candidat. Le seul reproche à faire au Nikon D7000 sera la petite taille de son buffer qui limite un peu le nombre de photos prises en rafale (il faudra donc avoir le doigt un peu moins nerveux sur le déclencheur).

Il ne reste plus qu’à compléter cette solution vers les focales les plus courtes. L’exceptionnel 70-200mm f/2,8 G AF-S ED VR II est vivement recommandé pour des focales moyennes à légèrement longues. On y adjoindra un 17-55mm f/2,8 G IF-ED AF-S DX. Très belle optique pour le paysage face à l’excellent capteur DX (soit un format dit « APS-C ») du Nikon D7000.

Pro

Mais Nikon est tout bonnement renversant quand il s’agit de parler de qualité maximale. Si votre budget n’a pas de limite, alors Nikon a ce qu’il vous faut. La réputation de la marque s’est faite là-dessus, cela se voit. Mais soyez prêts à investir des sommes qui sont véritablement inaccessibles au commun des mortels.

La gamme professionnelle des télé-objectifs de la marque jaune n’est plus à présenter ; il reste à choisir. J’ai du mal à recommander le 600mm f/4 D EF-ID II AF-S à cause de ses 4.8 kg / 10.7 lb. Il n’y a guère que Laurent Baheux que je connaisse pour l’utiliser à main levée (mais souvent sur un appui quand-même). Mais c’est un photographe animalier formé à la photo sportive. Il pourrait alors être associé à un 400mm f/2,8 D ED-IF II AF-S.

Mais je pencherais plutôt pour l’association plus raisonnable en poids (prévoyez quand-même les séances de kiné) d’un 300mm f/2,8 ED AF-S VR II et d’un 500mm f/4 D ED-IF II AF-S (ce dernier plafonnant tout de même à 3.4 kg / 7.5 lb.) auxquels adjoindre un multiplicateur de focale x1,4 pour avoir un couverture très complète.

Comme plus rien ne nous fait peur maintenant, le boîtier sera forcément un Nikon D3s pour son énorme sensibilité (6400 ISO autorisent encore de belles images sans concession et 102,400 ISO ne lui font pas peur).

Encore un peu de place ? Ajoutez un 70-200mm f/2,8 G AF-S ED VR II et un 14-24mm f/2,8 G ED AF-S pour les situations moins fortement marquées animaux et vie sauvage.

Conclusion

Vous l’aurez remarqué, la gamme Nikon est plus complète (ou mieux adaptée) pour les pros que pour l’amateur même enthousiaste. On voudra peut-être plutôt choisir une autre marque mais, chez Nikon, on investit dans le long terme (ce qui est une recommandation permanente en matière d’achats d’objectif). Par ailleurs, l’offre de boîtiers NIKON est actuellement la plus complète et la plus performante (cela changera soyons-en sûrs).

Le photographe animalier trouve son bonheur sans difficulté chez Nikon.

Ils ont publié une correction publique indiquant qu’il s’agissait d’une fausse information.

Moins étonnant, mais félicitations pour se tenir aux meilleurs règles du journalisme de qualité : vérification de l’information.

Autant dire que cela a un peu surpris et met quelques citoyens dans une position inconfortable. La situation des touristes (même peu nombreux) reste à éclaircir. Mais je vous laisse deviner les conversations techniques avec la police pour expliquer ce qui est un petit reflex, ce qui est un gros bridge, ce qui est un appareil hybride, avec ou sans fonction d’enregistrement vidéo… Monthy Python n’est pas loin.

Source: Kuwait Times, via Gizmodo.

• High Speed Sync for flash at any shutter speed
• Almost Free DIY Paper Diffuser (Strobist)
• High Speed Photography Studio at Home
• Vous pouvez aussi fabriquer vous-même bien des accessoires pour flash en papier :
  • un réflecteur du système D et son impression PDF
  • Un diffuseur presque gratuit parce qu’en papier



• Black Straws Snoot Grid: Part 1 and Part 2
• Macro Lighting LED Ring
• Smarten Up Your Dumb Optical Slave By Hooking it Up With Arduino

Au final, pourquoi ne pas vous laisser inspirer par tout cela et lancez-vous dans une expérience avec des gouttes d’eau dans les pas d’Edgerton.

Bien sûr, il vous faudra comprendre l’allemand, mais voici un site web qui a un grand nombre de vidéos passionnantes faites, par, pour et à propos de grands photographes : FotoTV.de.

Simplement deux exemples :

• Robert Doisneau
• Elliott Erwitt

Si seulement cela existait aussi dans d’autres langues ! J’aimerais en parler ici aussi.

Malheureusement, il y a là trente années d’archives qui se sont envolées dans les flammes. Ce sont des milliers d’images, des années de la vie d’un homme qui va devoir reconstruire à partir de presque rien sauf ses yeux, son cœur et son amour de la photographie.

De tout cœur avec toi, Philip.

Le site de Philip Plisson.

Est-ce que vous connaissez l’excellent site web The Big Picture ? Il s’agit d’une merveilleuse source de belles images d’actualités pro. Je n’ai aucun mal à reconnaître que je garde un œil sur cette source de grande qualité.

Aujourd’hui, j’apprends que Boston.com (qui héberge The Big Picture) lance une nouvelle application iTunes pour l’iPad. Et c’est une superbe combinaison : un bel écran de chez Apple et une belle application.

Téléchargez l’application iPad de The Big Picture, sur iTunes.

Chaudement recommandé à tout photographe équipé d’un iPad (ou un iPod ou un iPhone).

Stades d’un photographe :

• Connaissance
• Qualité des Photos
• Votre opinion de vous-même

Les étapes :

• Mon téléphone a un appareil photo – de 7 méga-pixels
• A peine commencé – J’ai appris à changer l’objectif livré d’origine
• Premier trépied
• Un déclenchement par intention
• Mort

Où vous trouvez-vous ? Vous pouvez utiliser les commentaires ci-dessous.

Bien sûr, les photos finales ont été reprises sous Photoshop après la séance, mais n’est-ce pas toujours le cas pour un travail de studio ?

• Wild Places – Lieux sauvages
• Mammal Portraits – Portraits de mammifères
• Plant Portraits – Portraits de plantes
• From Dusk to Dawn – Du coucher à l’aube
• Underwater Photography – Photo sous-marine
• Invertebrate Portraits – Portraits d’invertébrés
• Birds in Flight – Oiseaux en vol
• Animals in their Environment – Animaux dans leur environnement
• Bird Portraits – Portraits d’oiseaux
• Reptiles and Amphibians – Reptiles et amphibiens
• Creative Visions of Nature – La nature par des yeux créatifs
• Wet Weather Wildlife – Vie sauvage par temps humide
• Cold Weather Wildlife – vie sauvage par temps froid
• Black and White Photography – Photographie noir et blanc
• Urban and Garden Wildlife – Animaux sauvages de nos villes et nos jardins
• Zoo Photography – Photographie de zoo
• Bird Behaviour – Comportements d’oiseaux
• Mammal Behaviour – Comportements de mammifères
• Extreme Close-Up – De très près
• Innovative Wildlife Photography – Photographie animale innovante
• The World in our Hands – Le monde dans nos mains

Nota bene : Tous les articles sont en anglais.

Ce sont des cours complets qui avaient déjà été publiés sur papier entre 2006 et 2007. Si vous n’avez pas pu les lire à l’époque, il vous reste maintenant à les colecter au format PDF. JE vous invite à y apprécier la progression depuis de nombreux portraits d’animaux vers une photographie plus complexe ou plus subtile (selon les goûts). Mais tous ces articles sont passionnants.

Certaines images ressemblent plus à des pièces d’art moderne qu’à de simples photographies de phénomènes naturels.

En fait, cet outil est tout simplement capable de piloter un appareil photo reflex numérique. Le gros bouton sur le côté étant un réglage de la mise au point qui est suffisamment démultiplié pour pouvoir parler de micro-focus.

Mais le truc le plus fou ou le plus remarquable est que si vous avez un iPhone qui ne sert à rien, vous pouvez le mettre dans cet « appareil » et il va aussi afficher l’ouverture, la focale ou le facteur de zoom et quelques autres paramètres.

Démonstration (en anglais, mais pas très audible) :

Deux problèmes : ce gadget ne sera pas disponible avant l’été 2010, et le prix sera autour de 1000 US$ (soit plus de 800€).

EPIC coûte $349, EPIC 100 coûte $449 et EPIC Pro coûte $895. Tous trois commenceront à être disponibles à partir d’avril 2010.

Ainsi équipé, vous pourrez créer de superbes panoramas. S’il vous faut encore de l’inspiration, je vous suggère une visite à ce panorama de Paris, France : 26 milliards de pixels.

Nota bene : j’aime cette image parce que j’habite Paris, mais je dois admettre que si vous zoomez complètement dans l’image vous remarquerez que la phot n’est pas aussi croustillante et piquée que l’on pourrait le souhaiter. Et, prenez la peine de couper le son avant de vous rendre sur www.paris-26-gigapixels.com.

Si vous voulez jouer, il reste à trouver les deux horloges qui ne sont pas à la même heure et « le papy qui se pavane sur son fauteuil devant la fenêtre ».

Merci à Pierre.ch et Mash.

D’habitude, un appareil reflex a un objectif devant lui. Certains appareils capable de restituer la 3D en ont deux.

Cette merveille de technologie portée au pinacle n’a pas moins de quatre rangs de 39 ou 40 objectifs pour saisir une image 3D d’un objet complexe comme une flamme en utilisant la technique de la tomodensitométrie (TDM ou CAT-scan).

On pouvait s’en douter, les objectifs individuels sont assez petits (pas plus de 2 cm de diamètre) et très bon marché. Ils sont assemblés sur une structure en aluminum. Tout cela me rappelle le système de 120 appareils photo déclenchés les uns après les autres qui avait été utilisé pour les séquence de vidéo au ralenti « en bullet time » du film Matrix. La même idée pour un objet plus petit et à un prix sans doute incroyablement plus bas.

Sunshine est un film de Danny Boyle en 2007 qui met en scène l’équipage d’un vaisseau spatial qui va s’approcher du soleil pour le sauver de sa fin prochaine. L’ASC nous propose (malheureusement, seulement en anglais) un long entretien avec Alwin Küchler qui en a conçu la prise de vue et la lumière. Même (ou surtout) pour un photographe de studio, il sera intéressant de comprendre comment la lumière, sa couleur et son organisation a permis de soutenir l’intensité psychologique du film.

A lire.

Via Strobist.

Je suis récemment tombé sur trois démonstrations de ce que peut être un bel éclairage, accompagnées d’explications et de détails tout à fait bienvenus.

• Anatomy of a photo: Balvenie Scotch (Anatomie d’une photo : bouteille de whisky Balvenie)
• Professional Studio Lighting – Playing with Mirrors (en jouant avec des miroirs) par Peter Kirring
• Une simple photo de verres, par Scott Kelby : from the studio shot to Photoshop (du studio à Photoshop).

Mais, si cela ne vous suffit pas et que vous souhaitez creuser encore le sujet de l’éclairage de studio, vous devriez prendre votre dictionnaire anglais-français et vous rendre sur Strobist’s Lighting 102 (Introduction). Une exceptionnelle source d’information.

Après cela, il ne nous reste plus qu’à essayer de mettre en œuvre tous ces avis et ces exemples. Avez-vous déjà réussi à reproduire ces démonstrations d’éclairage de studio ? Montrez-nous !

• CrashPlan (Windows/Mac/Linux/Open Solaris, Basic [No online storage] Free, Premium [Unlimited] $4.50 per month)
• Mozy (Windows/Mac, Basic [2GB] Free, Home Premium [Unlimited] $4.95 per month)
• Dropbox (Windows/Mac/Linux, Basic [2GB] Free, Pro [50GB] $9.99 per month)
• Jungle Disk (Windows/Mac/Linux, Pricing: $2 per month + Per GB Fees)
• Carbonite (Windows/Mac, Unlimited Storage $4.58 per month)

Source : Five Best Online Backup Tools [Hive Five]

These photographs are now assembled in a slide show where you will learn interesting things about this exercise and about these « powerful people« .

Source New Yorker.

Le léopard de mer est un prédateur impressionnant (observez sa taille sur les photos) et il est parfaitement adapté à son environnement (bien plus qu’un homme dans une combinaison de plongée). Mais celui-ci, après avoir fait quelques démonstrations d’intimidation, non seulement a laissé Paul Nicklen, photographe pour le National Geographic, lui tirer le portrait, mais a aussi essayé de le nourrir en lui apportant des manchots vivants ou à moitié morts.

• Annuellement, un nettoyage professionnel du capteur de l’appareil avec démontage de la cage miroir et du capteur
• Priorité lors du passage en SAV
• Prêt d’un reflex équivalent pendant le temps de la réparation
• Prise en charge à domicile et remise de l’appareil réparé à domicile également

Cela pourrait intéresser plus d’un pro. Mais les amateurs qui veulent être rassurés y trouveront certainement leur compte, s’ils sont équipés d’un Sony Alpha 850 ou Alpha 900.

Seule question ouverte (pour le moment) : où cela est-il valable hors de France (je n’ai pas la confirmation du même service ailleurs) ?

Source : Alpha-Numérique.